Céline Arnould utilise des cheveux humains, qu’elle transforme en une sorte de feutre par un procédé complexe, comme point de départ de sa collection expérimentale de céramique. Au cours d’un processus complexe et d’investigation, elle a combiné le feutre et la masse de coulée céramique. Il en résulte des objets pour lesquels les cheveux, grâce à leur capacité à retenir l’humidité, ont servi de structure de base dans le processus de moulage. Dans le four, les cheveux ont été brûlés, laissant des empreintes ou des impressions de ce qui a été.

«Ménage a Six» est une série de tissages en coton recyclé. Estelle Bourdet utilise pour cela de vieux draps et des fils de coton épais qu’elle a tissés en ensemble ou séparément. En tissage, plusieurs tissus issus de la même chaîne sont appelés une famille de chaînes. Cette terminologie a inspiré le titre d’Estelle Bourdet : les composants des tapis deviennent, lors du tissage, une famille de chaîne qui vit dans la même maison, partage le ménage sous le même toit.

En 2021, des journées d’action dans le cadre d’une installation publique ont eu lieu sur le Münsterhof à Zurich à l’occasion des « 50 ans du droit de vote des femmes en Suisse ». Organisées et réalisées par l’association « créatrices.ch ». Cet anniversaire a permis de célébrer, de discuter et de rendre hommage aux réalisations des femmes dans le domaine de l’architecture, de l’environnement et de l’organisation de la vie.

« tilt » est une bouteille d’eau rechargeable en acier inoxydable fabriquée en Suisse. Sa forme sculpturale découle de son bec verseur incliné, qui permet de la remplir sous n’importe quel robinet ou fontaine, là où d’autres bouteilles ne pourraient pas aller.

Du 19 au 28 novembre 2021, défiant les circonstances pandémiques, Genève a accueilli la 13e édition des Design Days. Sur un parcours de design à travers la ville, plus de 50 designers, jeunes talents et labels ont présenté leurs projets et installations dans 24 lieux différents. Après la crise de Corona, il s’agissait de l’une des premières manifestations du design suisse, elle méritait donc un soutien particulier.

Les designers Martin Schenk et Alexandre Willaume présentent leur série de lampes sous le titre «re:frame». Inspirés par les cadres de fenêtres, ils ont repensé la relation entre intérieur et extérieur, entre cadre et encadré.

«Voir Floue» de Helge Brackmann est une exploration de l’interaction entre la lumière, le verre coloré et le processus de soufflage du verre. La particularité, le gradient de couleur dans le corps du verre, n’est visible que lorsque le luminaire est allumé.

L’équipe du Laboratoire d’architecture a conçu le pavillon suisse de la Biennale d’architecture avec «oræ – Experiences on the Border». Ils ont exploré la frontière en tant qu’espace. A l’occasion de deux «Tour de Suisse», ils ont réalisé des maquettes de leur espace de vie frontalier dans le cadre de processus participatifs avec les habitants de la frontière.

En collaboration avec la designer textile Alja Wullschleger, Veronika Kisling transforme les dessins de personnes souffrant de handicaps mentaux en textiles domestiques. En raison de la forte demande, elle a élargi la collection avec différents rideaux de douche.

Renaud Defrancesco a réalisé le projet « Les Vases Flottants » avec l’artiste porcelainière Sylvie Godel en 2020. Cette série de vases associe la céramique et le verre dans un jeu de formes et de surfaces, car la porcelaine est émaillée et le verre est dépoli par sablage.

Pendant un séjour de six mois dans la province argentine de Catamarca, Louisa Carmona a appris l’artisanat textile et la transformation typique de la laine en panchos à la coopérative Arañitas Hilanderas.

La chaise «Rapid Chair» d’Anne Heck est une solution d’assise intelligente. Conçue comme flat-pack pour des modèles de distribution optimisés, la chaise offre un haut degré de confort et de stabilité.

Le duo de designers Panter&Tourron a poursuivi deux objectifs centraux lors du développement du TENSE Lounge Chair : D’une part, le fauteuil devait s’adapter à un style de vie néo-nomade et donc garantir un montage et un démontage sans outils et un transport facile. D’autre part, il devait pouvoir être fabriqué de la manière la plus durable possible grâce à une consommation économique de matériaux et de ressources, en tenant compte des critères de l’économie circulaire tout en présentant un poids et un volume de transport réduits.

Shizuka Saito s’intéresse aux matériaux et au potentiel qu’ils recèlent. Elle explique son envie exploratoire de détails constructifs par ses racines japonaises – et l’influence de la philosophie du Wabi-Sabi. Sous le nom de « Valet », elle a créé en 2019 une garde-robe en tôle perforée. Celle-ci était sa réponse à la tâche imposée par une galerie de présenter un projet libre sur le thème du pliage. Elle a choisi une tôle perforée comme point de départ de sa recherche, afin de donner une nouvelle forme à ce matériau sous-estimé en quelques interventions techniques.

Le «2nd International Interior Design Symposium» organisé par le programme de design d’intérieur de la HSLU en 2019 s’est penché sur la question de savoir quelles conséquences et opportunités la dissolution des frontières entre les espaces publics et privés, entre l’intérieur et l’extérieur, a pour le design d’intérieur.

Les Design Days, plateforme d’échange unique en Suisse romande autour du design contemporain, ont proposé en 2016 un programme riche et varié. Des projets de jeunes étudiants de l’ECAL, des meubles de labels émergents, des luminaires et des accessoires en prototypes, en éditions limitées ou en designs de série ont été exposés.

Le «Parallel Seating System» de Salim Douma et Victor Guittet est un système d’assise modulaire, formulé comme un système de banc polyvalent avec des éléments supplémentaires qui permettent différentes utilisations.

Laure Gremion a développé une lanterne d’extérieur dans le cadre du projet « Flat, Fold, Bend » à la Galerie NOV. Roulée en cylindre, la lumière émerge des motifs découpés dans la tôle.

Événement spécialisée dans la scénographie, HELGA est un lieu de rencontre, d’échange et d’inspiration autour du thème de la communication spatiale. En 2019, de jeunes talents ont également été invités sur scène pour la première fois.